于子钦：山东潍坊人，师从张立辰先生，吉瑞森教授。现居工作于北京。2010年考入潍坊学院美术学院2013年进修首都师范大学张立辰工作室 ；2017年进修首都师范大学吉瑞森工作室 ；现为哈尔滨艺海画院潍坊分院副院长 ；首都师范大学吉瑞森教授助教。
作品被国内外多所大学、美术馆、博物馆、纪念堂、大使馆、易武朝福号、画廊、日本、韩国、法国、泰国及收藏家收藏。
主要成就
2014年参加中国画节师生作品展
2015年参加中华少年儿童慈善救助基金会“大爱无声”慈善义拍活动合作作品《双清图》《天朗气清》
2016年艺起来首届年度艺术家作品全国巡展（厦门）
2016年参加被评为艺起来2016年度艺术家
2016年入选艺术邂逅科学一热带雨林中国画写生作品展《勐仑写生》
2018年入围《基诺山即景》生态龙岩.红色闽西中国画作品展（中国美协）
2018年获优秀奖全国第七届“中华杯”书画艺术大赛
2019年获铜奖“百花迎春”全国书画大赛

长期以来，于子钦先生在其绘画之路上艺文兼修，教学相长，精研传统，而着意于对传统写意文脉的有效传承和自我艺术文本的自然生成，在心源与造化迭相统一的过程中，他渐次创新、造就了具有自己鲜明个性的花鸟写意艺术风貌。大致而言，其画丰腴厚实，清新朴茂，秀挺爽丽，隽雅苍浑。其画面，淋漓着一种自由舒卷、笔酣墨畅的写意兴味，弥漫着一种健旺茁壮的生命气息，散发着一种劲足的审美张力，乃是吾眼观天趣，我手写我心，做到自我心象的自然传达，指向一种大、新、深、美的时代性品格，在当今花鸟画界可谓独树一帜，气象卓然，具有代表性地突出地体现了当今中国花鸟画对传统的一种有力突破，完成传统花鸟向现代花鸟的转型、嬗变和升级，由此富有艺术创新的学术示范意义。

多年来，于子钦先生迷恋于线的艺术魅力，致力于线的表现力的研究和实践。线是他的至爱，线是他的心弦，他喜欢用线去弹拨热带雨林花卉的生命乐章。他熟悉线、了解线，善于线的表达。在他的眼中，热带雨林的每一方寸土地，都是一张绝美的线描画卷。因此，无论是画大画还是小画，他都是以毛笔直接在纸上勾勒，放笔直取眼中之境。那种胸有成竹的挥洒自如、落笔生辉的状态，体现在这十幅线描作品中，是用笔的舒畅如行云流水，是笔力的雄健如曲铁盘丝，起伏刚柔、使整个画面疏密相间、虚实互映，在对比中形成不同的韵律和节奏，形成饱满、交错、重叠的视觉张力。

于子钦先生的艺术作品所具有的这种强烈的形式感，一方面得益于他对传统笔墨的把握以及对以书入画的领悟，另一方面也得法于他引进西方写实主义使之与“应物象形”的传统相结合，更得助于西双版纳花卉给他的实境感受，然而这一切都已融进了新时期的光风丽日下视觉观念的变化之中，刷新了花鸟画的面貌。

于子钦先生擅长各种尺寸的创作，其巨幅大画画得不满不塞，气势鼓荡，往往全景式构图，使数十种花鸟生态意象共处于一大画面，有和谐弘丽、生命肆力的博大气象。

其小品画，可谓别构其大画之外的一种灵奇。进而言之，这种“灵奇”，有他对中国水墨写意之理抉发的微妙之处，删繁就简，简中寓繁，无疑，其艺术格局臻于上乘，书写着其西双版纳水墨画的艺术佳话。